Mestá v Taliansku

Michelangelo's Pieta: história, vlastnosti, ako navštíviť

Bazilika sv. Petra vo Vatikáne je bohatá na majstrovské diela: pápeži nestiňovali, pozývali najlepších majstrov svojho času, aby ju vyzdobili. Je lepšie navštíviť Baziliku so sprievodcom, ako súčasť organizovanej prehliadky alebo s naším Rímskym itinerárom na 1 deň, ktorý vám povie, ako získať plnohodnotného zvukového sprievodcu lacnejšie ako v katedrále. Inak riskujete, že zmeškáte leví podiel dojmov: každý meter štvorcový baziliky je plný symboliky a každá socha v ňom má svoj vlastný, nezvyčajný a mimoriadne zaujímavý príbeh. Ale aj medzi týmto množstvom majstrovských diel Michelangelova Pieta zaujíma zvláštne miesto.

"Hovoríte iba slová, hovorí veci," - premýšľaní súčasníci hovorili o Michelangelovej poézii. Táto jednoduchá formulácia dokonale popisuje všetky jeho sochárske, obrazové a architektonické diela: ich forma je perfektná a jej obsah je nevyčerpateľný. Taký je Michelangelov nápoj: dláto majstra dokázalo premeniť blok studeného mramoru Carrara na nesmrteľný duchovný obraz spaľovania osamelosti. Osamelosť, známa iba matke, ktorá stratila svojho syna ...

Pieta: Pôvod

Pietà, preložené z taliančiny, je „škoda, milosrdenstvo, súcit, súcit“, maľba vo výtvarnom umení je ikonografickou (nenaratívnou) scénou náreku Krista Pannou Máriou. Odkiaľ pochádza táto scéna, ak nie je uvedená v kanonických alebo dokonca v apokryfných evanjeliách?

Pieta Michelangelo - Smútok Krista od Panny Márie

Faktom je, že v nemeckých krajinách, počnúc storočiami XIV-XV, bolo rozšírené uctievanie siedmich bolestí Panny Márie (počet sa líšil: v počte Kristových rán mohlo byť 5, a 9, 15 a dokonca 21 bolestí): pri slovách Simeona o budúcom utrpení; pri úteku do Egypta; smútok za tri dni zmiznutia Ježiša počas cesty do Jeruzalema; počas krížovej cesty; na ukrižovaní; po odstránení z kríža; keď je pochovaný. Veľký piatok bol venovaný Pamätnému dňu horkosti a smútku Panny Márie. Oveľa neskôr, už v roku 1727, katolícky kostol schválil festival Sedem bolestí - 15. septembra.

Ako symbol smútku a zároveň pohodlie pre veriacich počas náboženských procesí a obradov na Veľký piatok boli použité drevené alebo hlinené sochy (nemecký Vesperbilder), ktoré zobrazujú vrátane Panny Márie, ktorá drží Ježišovo telo na kolenách.

V druhej polovici 15. storočia priťahovali gotické sochy najprv pozornosť zvedavých majstrov Lombardie a Ferrary a neskôr v prehodnotených verziách sa stali akýmsi „výživou“ pre tvorivé myslenie umelcov a sochárov, ktorí pôsobili v celom Taliansku. Obrazy „Smútok Krista“ od Perugina (približne 1493-94) a „Pieta“ od Botticelliho (1495) sú všeobecne známe, ktorých ústredné kompozičné riešenie prakticky zodpovedá Michelangelovmu nápoju vytvorenému o niekoľko rokov neskôr.

História vzniku

Michelangelo bol bezpochyby oboznámený aj s obrazmi Perugina a Botticelliho, ktoré sa posudzovali na konci XV. Storočia. najlepší umelci z Talianska a s mnohými ďalšími kanonickými a nekanonickými obrazmi Kristovej smútiacej scény. Avšak výber nebol zvolený v prospech krížika (ako v prípade Perugino), ale ku kónickému zloženiu nápoja (ako v prípade Botticelli, ale bez vedľajších údajov).

Iba tak by podľa Michelangela mohla táto scéna nájsť vnútornú dynamiku (čo je obzvlášť viditeľné v záhyboch oblečenia Panny Márie a gestá jej ľavou rukou) a skombinovať obe postavy do jednej.

Hĺbka tragédie je „prečítaná“ v sklonenej hlave a póze Matky Božej

Zákazníkom hry bol kardinál Jean Billera de Lagrola, veľvyslanec francúzskeho kráľa Karola VIII. Na súde pápeža Alexandra VI Borgiu. Sochárska skupina mala vyzdobiť kaplnku sv. Petronilly (kaplnku francúzskeho kráľa) v katedrále sv. Petra v Ríme. Zveriť takúto vážnu objednávku 23-ročnému sochárovi bolo možné vďaka sprostredkovaniu Jacopa Galliho, vplyvného rímskeho bankára, priateľa a patróna Michelangela.

Zmluva bola podpísaná 26. augusta 1498, keď už bol vybraný mramor, po ktorom sochár odišiel ako obvykle do Carrary, vytvorili sa náčrty a najali sa asistenti. Všetka práca v hodnote 450 zlatých dukátov (v tom čase šťastie) bola pridelená ročne; zatiaľ čo Galli sa zaviazal, že Michelangelova hra sa stane „najkrajšou mramorovou prácou v celom Ríme“.

Majster sa držal svojho slova: v roku 1499 bola sochárska skupina, ktorá sa dnes nemá obdobu, pripravená. Jeho rozmery sú 174 × 195 × 69 cm, podstavec pre hru vytvoril Francesco Borromini v roku 1626.

Anatomická realita Michelangelovej hry

Podľa gotických a ranných renesančných kánonov bola Božia Matka v scéne smútku znázornená buď ako pokojné dievča, alebo ako staršia matka, zlomená so srdcom. Michelangelo si vybrala obraz mladej ženy, ktorej vonkajšie obmedzenia môžu ľahko uhádnuť bezednú hĺbku zúfalstva, ktoré ju zovrelo, a hrôzu obrovského smútku.

Celoživotný životopisec Michelangelo Ascanio Condivi v duchu svojej doby veril, že majster chcel zdôrazniť, že „cudnosť, svätosť a integrita môžu zachovať mladosť“. Niekoľko moderných vedcov verí, že sa Michelangelo snažil sprostredkovať svoju nekonečnú túžbu po skorej mŕtvej matke.

S najväčšou pravdepodobnosťou sa však riadil ďalšou úctou hodnou osoby, ktorá založila anatomickú školu v kláštore Santo Spirito vo Florencii už v roku 1492: smútok na hladkej mladej tvári vyzerá oveľa výraznejšie ako na tvári posiaty vráskami - od veku, vášne alebo zo životných ťažkostí.

A zároveň tvárou Božej Matky nie je zdeformovaná smútok: hĺbka tragédie je oveľa viac sprostredkovaná jej uklonenou hlavou, gestami, jej pózou - predstavou ženy, ktorá sa stále snaží chrániť svojho syna, stále ho tlačí k sebe, ale už si uvedomuje, že v tomto svete je chránený nie je potrebné.

Socha Piety je chránená nepriestrelným sklom

Bez anatomických štúdií Michelangela by Kristovo telo nebolo také uveriteľné. Jeho závažnosť, typ a poloha končatín, ktoré sa začínajú stuhnúť, tvár, na ktorej sa odráža utrpené utrpenie (čo zdôrazňuje aj hra šiaroscura zo záhybov Panny oblečenia) - to všetko ukazuje, že osoba ležiaca na lone svojej matky skutočne nemá žiadne známky života.

Takýto virtuózny naturalizmus dáva soche dodatočnú dynamiku pohybu matky k jej synovi, nadmerné zaťaženie ležiace na jej lone. Zároveň, aby udržal rovnováhu kompozície, majster musel obetovať prirodzené proporcie tiel: vedci vypočítali, že ak by sa čísla vyrovnali, potom by bol Ježiš vysoký 175 cm a vysoký Mary 204 cm.

Ako a kde vidieť sochu

Michelangelova Pieta sa stále nachádza v bazilike sv. Petra v Ríme napravo od vchodu a prístup k nej je bezplatný. Po útoku na sochu v roku 1972 vandalského geológa Laszla Thotha, ktorý tvrdil, že je Spasiteľom, bola umiestnená za nepriestrelným sklom.

Odborníci tvrdia, že také riešenie je istým druhom vandalizmu: môžete vidieť nápoj iba z pomerne veľkej vzdialenosti a takmer z jedného uhla, čo narúša úplné vnímanie diela.

Pracovná doba katedrály: každý deň od 7:00 do 18:30. Ako obvykle, v blízkosti geniálnej tvorby Michelangela, jediného, ​​ktorého podpísal vlastnou rukou (venujte pozornosť kapele na hrudi Panny Márie), je dav preplnený. To je dôvod, prečo je najlepšie prísť do katedrály, aby sa ráno popoludní.

V detaile o samotnej katedrále, o tom, ako sa k nej dostať, ao ďalších majstrovských dielach, ktoré by ste v nej určite mali vidieť, BlogoItaliano napísal v samostatnom článku tu.

Populárne články o Vatikáne:

  • Najzaujímavejšie výlety vo Vatikáne
  • Sixtínska kaplnka a Vatikánske múzeá: Zaujímavosti
  • Vstupenky do Vatikánu: ako nakupovať a navštíviť najzaujímavejšie
  • Námestie sv. Petra v Ríme: história a funkcie

Populárne Príspevky

Kategórie Mestá v Taliansku, Nasledujúci Článok

Roberto Cavalli - taliansky dizajnér
Slávni Taliani a Taliani

Roberto Cavalli - taliansky dizajnér

Roberto Cavalli je módny taliansky dizajnér, umelec, reštaurátor, majiteľ svojej vlastnej značky. Životopis Roberto Cavalli sa narodil 15. novembra 1940 v slnečnej Florencii (Firenze) v rodine talianskych šľachticov. Rodina Otec chlapca Giorgia (Giorgia) Cavalli pracoval ako banský inžinier a jeho matka Marcella (Marcella) Cavalli sa zaoberala šitím odevov.
Čítajte Viac
Michelangelo Buonarroti
Slávni Taliani a Taliani

Michelangelo Buonarroti

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni) - najslávnejší maliar z Talianska, génius architektonických a sochárskych diel, mysliteľ vysokej renesancie a raného baroka. 9 z 13 pápežov, ktorí navštívili trón v čase Michelangela, vyzvalo remeselníkov, aby vykonávali prácu v chrámoch Ríma a Vatikánu.
Čítajte Viac
Gianni Versace
Slávni Taliani a Taliani

Gianni Versace

Gianni Versace (Gianni Versace) - talianska módna návrhárka, ktorá poskytla ženám z celého sveta príležitosť odhaliť sa v šatách od návrhárskej módnej spoločnosti. Vždy hovoril, že rovnaké šaty na Madonne a princeznej Diane budú vyzerať inak. Ak ho spevák urobí sexy, Lady Dee bude vyzerať ako klasika.
Čítajte Viac